熟悉王家卫电影的人，在观看《一代宗师》时，一定不会缺少那种心领神会的时刻。那精致的黑金色调，那雨雪纷飞如落花的天气，那堂皇迷离的镜头，那一句是一句的台词，那追忆前尘的男声画外音……“你懂的”，这就是王家卫。准备了九年，拍了三年，档期一改再改，旧日戏台上的重要角色，就是这种千呼万唤的做派。
然而，就像宣传上说的，小报记者披露的，王家卫为这部电影做了很多改变，破了自己很多“戒”。值得一说的，也许有两点。第一是编剧。第一次，王家卫的电影，编剧不再由他一个人包办，而是假手于人，并且一下子就请了俩，一文一武，各有分工。第二是演员。赵本山师徒的加入，构成《一代宗师》吸人眼球的一大亮点。
这两点有一个共同特征，那就是鲜明的大陆性。一向被认为不考虑商业，不计较票房的香港文艺片大导演王家卫，如今也打起了大陆牌，真是让人不胜唏嘘。莫非，这就是老话说的“形势比人强”？
退一步想，导演也是人，再怎么有名的导演也是人。是人就要吃饭。在商言商，什么牌好打打什么牌，实在没什么可说的。真正的问题是，从商业上讲，王家卫这样做究竟是得还是失？
先说编剧。王家卫找来合作的都是什么人？徐皓峰的名字绝对比邹静之还要让人感到陌生。至于邹静之，只迷文艺片的文青或许不知，其人在圈内赫赫有名，据说被尊为“中国第一编剧”，《康熙微服私访记》、《铁齿铜牙纪晓岚》等热门电视剧就出自他的手笔。话说王家卫为什么要找上邹静之？按邹先生自己的说法，那是因为，王家卫想在这部戏里“用语言营造民国氛围”，而王家卫是典型的南人（生在上海，长在香港），很多北方话他不会说。邹静之虽然生在江西，却是长在北京，看他写的那些电视剧，就知道他的京味儿有多地道。
仍然按邹先生自己的说法，在一起合作编剧的四年间，王家卫经常追着他要词，不论白天黑夜，一个电话过来，就是“静之，给我一句话”。言之凿凿，不由你不信。
用语言营造民国氛围，真真让人好生向往。结果，不能不说，神马民国，都是浮云。且不说赵本山的金句“有多大屁股就穿多大裤衩”，也不提小沈阳萌死你不偿命的“我想我娘了”、“你这眼神真像我爹”，即便专挑梁朝伟、章子怡、王庆祥一众人等的台词来听，有哪一句有民国味？不要说观众都不懂什么是民国，鲁迅、朱自清、叶圣陶的文章，现在五十岁以下的中国人，哪一个不是打小就在语文书上念得很熟的？
“念念不忘，必有回响”，“世间所有的相遇，都是久别重逢”，“我心里有过你”，“人活在世上，有的人活成了面子，有的人活成了里子，都是时势使然”，“宁在一思进，莫在一思停”，“功夫，两个字，一横一竖。对的，站着；错的，倒下。只有站着的才有资格说话”。民国人是这么说话吗？民国时代的日记、讲稿多的是，学起来应该不难吧，不是四年时间都在磨剧本吗？看这部电影时，据说王家卫影迷的一个乐趣是辨别哪句是王家卫自己写的。尘归尘，土归土。是王家卫的，就不是邹静之的，反之亦然。这里给读者出一道题，猜猜“都说人生无悔，那是赌气的话，如果真无悔，该有多无趣啊”这句话究竟是出自王还是出自邹？我赌邹，赢一赔十。哈，开个玩笑。
再说演员。本山大叔、小沈阳的喜感，恐怕观众是个人，都能看得出。玩文艺范玩出这样的桥段，绝对是奇葩。难道这年头都流行组合吗？像《泰囧》里说的那样。王家班+赵家班，这是多么令人百感交集而无语的组合啊。事后，大叔向记者吐槽，说他演完之后还不知道他演谁。这已不是一个“喜”字可以了得。
有舆论说，王家卫找上赵本山，主要是仰仗本山大叔在东北的广泛人脉。坊间早有传言：“过了山海关，就找赵本山。”张晋与章子怡在火车边的一场终极对决，是影片的华彩段落之一，王家卫本人对此也非常满意，这场戏据说就是在东北的一个火车站拍的，赵本山在背后究竟起了多大作用，也许我们只能从王家卫拍完这场戏后对赵本山连声说的“谢谢大哥”中猜测。
往好的方面说，为了赢得大陆票房，王家卫从编剧到演员，大打大陆牌，这叫“识时务者为俊杰”。事实上，到目前为止，票房已有差不多三亿元了，早就破了王家卫电影的纪录。往坏的方面说，为了票房，多少牺牲了个人风格，对一个像王家卫这样凭个人风格起家的导演来说，终究是一件遗憾的事吧。
也许，邹静之也好，赵本山也好，都不过是王家卫的一枚棋子，《一代宗师》从大的方面来说，仍是一部典型的王氏作品。如果真的是这样，那么，王家卫不仅坚持了自我，还赚了票房，又何乐而不为呢？如果真的是这样，那让我们祝福王家卫吧。
《坛经》有言：“心迷法华转，心悟转法华”，后来人们用“法华转”指自我为外物所牵，“转法华”指自作主宰。不知道，在王家卫借重大陆力量拍《一代宗师》这件事上，究竟是“法华转”还是“转法华”？
无论如何，有一点可以确定无疑：当它已经成为商机，“中国崛起”就真的不是一个传说。同胞们，朋友们，你们都准备好了吗？
（作者系华东师范大学哲学系教授）
《东方早报》 日期：2013年2月21日 版次：A23 作者：方旭东
