这些天，著名青年女高音歌唱家吴睿睿异常忙碌，担任艺术总监并主演的原创音乐剧《浦东机场和她的朋友们》在上海飞机设计院首演之后，她又马不停蹄给华东师范大学校庆录完了新歌《求实创造 为人师表》，同时还在推进自己的《爱之咏叹——中国艺术歌曲》新专辑。“除了歌唱表演艺术家的身份，我还是华师大音乐学院的老师，是一名教育工作者，所以相比于其他的歌唱家，我觉得自己有责任去多发掘优秀的原创作品，培养青年人才，给他们搭建一个平台。”近日，在接受青年报记者专访时，吴睿睿说自己一直在尝试着“在艺术上留下点什么”。

普及艺术歌曲有着歌唱家的文化自觉

　　10月16日，桃李满天下的华师大校庆，引发刷屏无数，吴睿睿也早已做好了准备，“我前一段时间一直在留心收一些原创作品嘛，所以70周年校庆我也打算用一首歌做小礼物”。

　　词曲都是吴睿睿非常赏识的师弟清晨大攀写的，尽管第一感觉就是“好听”，但她仍然亲自动手，和大攀一起改了七八版的歌词，“一开始的词通俗易懂，也很美，不过考虑到华师大是以文科著名的学校，我觉得歌词还是得‘雅’一些，毕竟70周年是学校的大‘生日’了。”

　　作为上海青联委员，吴睿睿以“专业要求高”著称。歌曲DEMO录好后，她搁置了一段时间才拿出来重听，“我决定重录一版，在原调的基础上增加了一个大二度上去——原调偏流行，好听但略显随意，而我想在凸显柔美的基础上，增加一些人文的色彩，更契合华师大的气质。”

　　对作品如此精雕细琢，同样体现在吴睿睿正在筹备的新专辑上。“中国的歌唱家，都有责任推广中国的声乐作品吧，我出的这套唱片是合集，但是是分开的两张，一张是中国艺术歌曲，一张是中国咏叹调，”她说，自己在选曲上也是大费周章，“其实除了传唱度很广的那些艺术歌曲，还有一些非常有艺术价值的作品，我想把它们发掘出来，让更多的公众和乐迷知道——我觉得，还有很多的艺术歌曲，值得被发掘。”

　　为了让乐迷知道这些艺术歌曲的发展，她特意按照时间打造了专辑。第一首曲子，她选了朱践耳先生早年重病时不同心境下创作的作品，“因为很有深度”；随后又选了桑桐先生上世纪40年代还是小伙子时创作的《林花谢了春红》，“这首作品很少人唱过，是当年桑桐先生写给周小燕先生唱的一首习作，周先生唱后就尘封在上海音乐学院的图书馆里，我在翻阅桑桐先生其他作品时，偶然间发现了这首歌，觉得艺术修养怎么会这么高，就想着一定要让它重见天日。”

　　普及艺术歌曲，吴睿睿有着歌唱家的文化自觉。除了严苛对待选曲和歌唱，这张专辑的母带甚至送到了德国制作，她想留下一张经得起时间检验的经典唱片。她甚至还邀请青年画家施晓颉，根据歌曲和她想表达的主题创作，“施晓颉是青年美术摄影家协会主席，他为这张专辑创作了大概五六幅画，我们的共同理念是，用艺术和艺术呼应。”

想着为年轻一代搭建一个平台

　　吴睿睿的繁忙，并不仅仅是因为她歌唱家的事业。前不久，她联手孟京辉、田沁鑫等著名戏剧导演以及经常合作的优秀音乐人、戏剧人张然，为上海的航空事业打造了一部原创音乐剧《浦东机场和她的朋友们》，并作为上海青年文联“百年百部作品”之一，庆祝建党百年。在这部剧中，她集主演、编剧、艺术总监、音乐总监等诸多角色于一身。“我也想安安静静地只做一名歌唱家，但我还是华东师范大学音乐学院声乐系副教授，带了学生，我就想为年轻一代多创造一些机会、多搭建一些平台，艺术是需要传承的。”她说。

　　做这部音乐剧，是吴睿睿疫情前就有的想法，“就想做一部上海题材的作品，也得到了浦东机场的全力支持”。疫情暴发后，这部音乐剧并没有受到影响，因为中国疫情防控工作做得非常到位，浦东机场也早早恢复了通航。于是，吴睿睿带领合作艺术家和学生团队，不断打磨这部音乐剧，“比如剧本改用了拟人化的手法，把浦东机场和其他一些国际机场，都写成了人物，有着自己的性格，然后我就得辅导学生们把握人物形象、分析角色性格，帮助他们尽快进入角色。”

　　这台音乐剧，演员有AB两组，A组以专业演员为主，B组则全是学生组成的“青春版”。A组不用操心，吴睿睿就和导演一起，尽力辅导学生的表演，“既要让他们知道该有的人物形象，又不想扼杀他们自由发挥的空间，”整个过程她一直处于殚精竭虑的状态。

　　这部音乐剧最终选择在了上海飞机设计院首演，受到了颇多好评，这让吴睿睿特别欣慰，“上飞院是我们国产大飞机C919的诞生地，我觉得在这里首演，对我们主创来说特别有意义。”确实，学生们也倍感振奋，这一次的首演，除了是心血作品的呈现，还有着“起飞”的寓意。

　　“作为一名舞台表演艺术工作者，我和所有歌唱家一样，想留下自己的代表作；而作为一名教育工作者，我期待自己能是一名受学生尊敬的老师，”吴睿睿说，“等未来的哪一天回首自己的经历时，我能自豪地说自己是一个被尊重的人、是一位知行合一的好老师。

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作者丨陈宏

来源丨青年报

编辑丨赵一航

编审丨戴琪　郭文君